Yankesici - Pickpocket (1959) Filmi İzle (Fragman)

Robert Bresson hayatın manevi anlamda bayağılığını, eşsiz bir paradoksla anlatmak için film yapar: somut görüntü ve sesler üzerine çok yoğun bir biçimde odaklanarak anlatılmaz olanı ortaya çıkarır. Maddi dünya, tüm ayrıntı ve nüanslarıyla birlikte, Bresson’un dikkatlice ayarlanmış kamerasıyla açığa vurulur. Heyecanlı aktörlerin, melodramatik olayların, entrikalı olay örgüsünün sağladığı geleneksel dramatizasyon tekniklerinden kaçınan Bresson, hareketi aksiyonu anlatması için serbest bırakır. Duygusuz dış ses, karakterlerin hislerini ve olayları önemsiz birer ayrıntıymışçasına anlatmak için kullanılır. Bresson genellikle "modeller" dediği amatör oyuncularla çalışır, onları teatrallikten uzaklaştırmak ve sadece filmin gidişatına adapte etmek için titizlikle uğraşır. Müzik kullanımındaysa oldukça tutucudur; müzik yalnızca filmin önemli anlarında, sözlü bir şekilde anlatılamayacak olaylarda duyulur. Filmleri, temel bileşenlerine indirgenmiştir. Bu sade ve manipülasyondan kaçınan sinema görüşü, izleyiciye perdeye yansıyan olayları özgürce yorumlama izni verir; böylece izleyiciyle filmin karakteri, filmin ortaya koyduğu ikilemleri beraberce anlamaya çalışırlar. Yankesici, Bresson’un üslubunu en iyi örnekleyen filmleri arasındadır. Film, Michel (Martin LaSalle) adında entelektüel ve asi bir gencin yankesicilik takıntısına kapılmasının hikâyesini anlatır. Michel başlangıçta, yankesiciliği basit ve geçimini sağlayan bir iş olarak görür; ancak zamanla yankesicilik bir işten çok, bir amaca ve yaratıcı bir edime dönüşür. Neredeyse anında paçayı ele verdiği amatör bir hırsızlık denemesinden sonra, kendisini eğitmesi için usta bir hırsızın yanına çırak olarak girer. Filmdeki yankesicilik sahneleri, heyecanı ve sinema dilini kullanmadaki ustalığıyla nefes kesicidir. Michel, hasta annesi ve kız arkadaşı Jeanne’la (Marika Green) görüşüyorsa da yankesicilik ona en duygusal ve manevi anlamda doyurucu insan ilişkilerini sunar. Bu durum Michel’in çalma sebebinin, sırf para kazanmak olmadığı anlaşılmaya başladığında, daha da açık bir şekilde görülür. Filmin sonunda, artık yakalanmak umurunda bile değilmiş gibidir. Bresson, alışılmış dramatik araçları kullanmayı reddetse de Yankesici başından sonuna sürükleyici bir film. Michel’in ahlakı sorgulayışı ve yersiz yurtsuzluk duygusu son derece etkileyici. Sinemanın ne olduğu ya da ne olabileceği konusunda insanın düşüncesini kökten değiştirebilecek nitelikteki filmlerden biridir bu. Edebiyata en yatkın yönetmenler arasında olan Bresson karakterlerin iç dünyasını tasvir etmek ve yazıyla çok daha kolay bir şekilde anlatılabilecek felsefi kavramları özetlemek konusunda özel bir yeteneğe sahiptir. Bu filmdeyse çok daha büyük bir ustalık sergiler; çünkü gerçek dünyanın malzemelerinden yararlanıp bunları şekillendirerek sinemanın tüm niteliklerini harfi harfine kullanarak amacına ulaşır. Yankesici, sinema dilinin dağarcığını genişleten bir film. Bir Bresson filmi izlemek biraz çaba gerektirse de ziyadesiyle tatmin edici ve eğlendirici bir deneyimdir. zeynep1972
7.9/10 (49 )
1970-01-01 01:00:01 MrBoto
Yorum Yapın / Bilgi Verin

Detaylar

Pickpocket (1959), Fransız yönetmen Robert Bresson'un en önemli ve en bilinen yapımlarından biridir. Film, cinayet, suç, ve kefaret temalarını derinlemesine işleyen minimalist bir drama olarak, Bresson'un kendine has sinema diliyle öne çıkar. Yönetmenin önceki filmleri gibi, Pickpocket de bir karakterin ruhsal ve ahlaki dönüşümünü takip eder. Bresson'un anlatı tarzı, izleyiciyi karakterin içsel dünyasına çekmeyi hedeflerken, onu dışsal olaylardan ziyade içsel sorgulamalarla yüzleştirir. Film, Fransız Yeni Dalga akımının etkisinde kalmış bir yapım olmasa da, onun öne çıkan özelliklerini taşır: minimalizm, gerçekçilik ve gözlemi ön plana çıkarma.

Konu Özeti

Film, Paris’te yaşayan bir genç adam olan Michel (Martin Lassalle) üzerinden işlenen bir hikâyeyi anlatır. Michel, etrafındaki dünyadan yabancılaşmış, yalnız bir adamdır ve tüm toplumla, insanlarla arasına mesafeler koymuştur. Onun yaşadığı dünya, her şeyin bir çıkar ve manipülasyon meselesine döndüğü bir yerdir. Michel, bir gün sokakta gördüğü bir hırsızdan etkilendiği için, kendisini küçük hırsızlıklarla meşgul etmeye başlar. Ancak, bu başlangıç, onu daha karanlık bir yola sürükler.

Michel’in hırsızlık yaparken yaşadığı duygusal boşluk, dış dünyadan aldığı hoşnutsuzlukla birleşir. Bir süre sonra daha büyük hırsızlıklar yapmaya başlar ve en sonunda bir grup profesyonel yankesiciyle tanışır. Ancak, Michel’in yaşadığı yalnızlık ve suç işleme isteği, onu bir içsel çatışmaya sokar. Zamanla, daha fazla insanla ilişkisi başlar; ancak, bu ilişkiler Michel’in insanlarla bağ kurma becerisini zorlaştırır. Arayışı onu bir noktada teslimiyet noktasına getirecek ve yaptığı suçlar ile vicdanı arasındaki dengeyi sorgulamasına yol açacaktır.

Tematik Çözümleme

  1. Ahlak ve Kefaret
    Filmdeki ana tema, Michel’in suç işleme yoluyla kendini dış dünyadan soyutlaması ve sonra bu suçlardan dolayı bir tür kefaret arayışına girmesidir. Michel’in içsel çatışması, izleyiciye, bir suçlunun yalnızca dış dünyayla değil, aynı zamanda kendi vicdanıyla da yüzleştiğini gösterir.

  2. İnsanın Yalnızlıkla Savaşı
    Michel, tüm toplumsal bağlardan soyutlanmış, kendi başına bir varlık haline gelmiştir. Onun hırsızlık yapma ve insanlardan uzaklaşma motivasyonu, insanın yalnızlıkla savaşma arzusundan kaynaklanır. Film, bir insanın toplumla ilişkisini ne denli uzak tutarsa, bu bireyin içsel boşluğunun da derinleşeceğini gözler önüne serer.

  3. Toplumdan Dışlanma ve Suç
    Michel’in toplumdan dışlanması, onun suç işlemeye başlamasına neden olur. Toplumdan, aileden ve arkadaşlardan uzaklaşan bir birey, suçu bir tür kimlik ve varoluş biçimi olarak kabul edebilir. Bresson’un filminde suç, bir tür varoluşsal anlam arayışıdır.

  4. İzleme ve Gözlem
    Filmde, izleme ve gözlem önemli bir temadır. Michel, başkalarının hayatlarına tanık olurken, kendi hayatında bir tür voyeurizm geliştirir. Bu, onun yaşamını bir gözlem düzeyine indirir ve sonuç olarak izleyicinin de filmi bir gözlemci olarak deneyimlemesine olanak tanır.

  5. Determinizm ve Özgür İrade
    Michel’in yaptığı seçimler, kaderinin bir sonucu mu, yoksa özgür iradesinin bir yansıması mı sorusu, filmde işlenen bir diğer önemli temadır. Michel’in hırsızlık yapma eylemi, onun hem bilinçli hem de bilinçsiz bir şekilde yaptığı bir tercih olarak sunulur. Bu, izleyiciyi determinizm ve özgür irade üzerine düşünmeye iter.

Soundtrack ve Müzik

Bresson, filminde müzik kullanımını oldukça sınırlıdır. Pickpocket'ta kullanılan minimal bir müzik anlayışı, karakterin içsel dünyasını ve duygusal durumlarını yansıtmak için oldukça etkili olmuştur. Filmdeki müzikler genellikle karakterin yalnızlık ve içsel çatışmalarına bir ek olarak, izleyiciye bir duygusal yoğunluk sunar. Jean-Yves Escoffier'in katkıda bulunduğu filmde, müzik daha çok atmosfer oluşturmak için kullanılmıştır ve karakterin ruh halini anlamada önemli bir araçtır.

Box Office ve Eleştiriler

Pickpocket, 1959 yılında vizyona girdiğinde geniş bir kitleye hitap etmedi ancak zamanla sinema eleştirmenlerinin ilgisini çekmeye başladı. Film, Fransız sinemasının önemli bir parçası haline geldi ve özellikle Bresson’un minimalist tarzını seven eleştirmenlerden övgü aldı. Ancak, ticari anlamda büyük bir başarı elde etmemiştir. Bununla birlikte, yıllar içinde Bresson'un en önemli eserlerinden biri olarak kabul edilmiştir.

Ödüller

Pickpocket, Cannes Film Festivali'nde ödül kazanmamış olsa da, sinema eleştirmenleri tarafından büyük takdir topladı. Film, Bresson’un minimalist sinema anlayışını en iyi şekilde yansıtan yapımlardan biri olarak sayılmaktadır. Bugün, dünya çapında eleştirmenlerin favorileri arasında yer almakta ve sinema okullarında önemli bir ders kaynağı olarak kullanılmaktadır.

Film Eleştirileri ve İzleyici Yorumları

Roger Ebert gibi ünlü eleştirmenler, Pickpocket'ı bir "büyük film" olarak değerlendirmiştir. Ebert, Bresson’un filmini özellikle insanın içsel çatışmalarına ve vicdan azabına dair derinlemesine bir bakış sunduğu için över. Ayrıca, Michel'in karakterine dair yaptığı analizlerde, filmin yalnızca suç değil, aynı zamanda bir varoluşsal drama olduğunu vurgulamıştır

Filmdeki minimalist sinema dilinin, izleyicinin karakterle özdeşleşmesine yardımcı olduğu görüşü yaygındır. Bresson, karakterlerine derinlik katmak için sadece basit görüntüler kullanarak, izleyiciye güçlü bir anlatı sunar.


Pickpocket, sadece bir suç filmi olmanın ötesinde, insan doğasının karmaşıklığını ve içsel çatışmalarını derinlemesine inceleyen bir başyapıttır. Robert Bresson'un minimalist sinema tarzı, filmi hem görsel hem de duygusal bir anlamda derinleştirir. İnsanların toplumla ve kendi iç dünyalarıyla kurduğu ilişkiyi sorgulatan bu film, sinema tarihinin en önemli yapımlarından biri olarak kabul edilmektedir.

Pickpocket (1959) Poster

Pickpocket (1959) izle
×

× Şikayet Konusu:


×
Yorum


alıcı:konu: mesaj:
Tek Tuşla Bağlan...×